Колко художника използват този метод художествено претворение на художествени картини  в България, е въпрос на изясняване. В Етрополе  се  знае със сиурност: това е само Весела Геогиева. Изложбите й са вече ОСЕМ.


Живопис от вълна в галерия "Серякова къща" – Троян


Oсма самостоятелна изложба, озаглавена „Живопис от вълна“, представя художничката Весела Георгиева в троянската галерия „Серякова къща“. В експозицията са подредени общо 48 творби, създадени чрез нетрадиционна техника с вълна в ярки, контрастни цветове и ясно разпознаваеми повтарящи се мотиви. Сред тях са образи на стари къщи, цветя и животни, както и интерпретации, вдъхновени от „Малкият принц“ на Антоан дьо Сент-Екзюпери.


"Надявам се хората, които посетят изложбата да усетят любовта, топлината и частицата от душата ми, която е вложена във всяка една картина, която съм направила", каза Георгиева в интервю за БТА. Изложбата е естествено продължение на дългогодишен творчески път, започнал с приложни изкуства и преминал през различни материали и форми, преди да открие вълната като свое основно изразно средство. Идеята за първата ѝ изложба възниква в родния ѝ град, с подкрепата на местния музей, а през годините тя последователно развива и задълбочава избраната техника, разказа тя.


Днес Весела Георгиева определя работата си като своеобразно рисуване, при което четката и боите са заменени от вълна. „Не ме привлече вълната като изразно средство - привлякоха ме картините и тяхното излъчване с тази техника. Когато ги видях, пожелах някой ден да правя такива. И се оказа безкрайно приятно занимание“, каза художничката.


Интересът ѝ към вълната възниква още при първия досег с произведения, създадени с тази техника. Въздействието им я мотивира да започне самостоятелно обучение и експерименти, които постепенно се превръщат в основна част от нейния творчески живот. Преди това тя натрупва опит в различни области на приложните изкуства – изработване на макети, кукли, чанти и бижута, както и участие в занаятчийски форуми.


Тя обяснява, че смесва различни цветове вълна, за да постига нюанси и живописни ефекти, близки до традиционната живопис. Техниката, с която работи, е известна като акварелна – без използване на игли, вода, сапун или лепила. Вълната се подрежда свободно, а завършеното изображение се съхранява под стъкло, което гарантира неговата дълготрайност. По думите на художничката, картините запазват вида си с години.


Любопитството и желанието ѝ да изследва нови художествени възможности водят до ясно осъзнаване на личния ѝ стил. От момента, в който започва да работи с вълна, Георгиева разказва, че е намерила своето място като творец. 


В произведенията ѝ често се откриват повтарящи се мотиви, свързани със стари къщи и архитектурни детайли, както и с флорални и анималистични образи, които носят усещане за приказност и вътрешна свобода. Художничката уточнява, че тези теми не са пряко обвързани с конкретно място, а отразяват личната ѝ чувствителност към паметта, историята и въображението.


С течение на времето стилът ѝ се развива – картините стават по-ярки и по-наситени като цвят, а самата тя усеща по-голяма увереност и вътрешен баланс в процеса на работа. Сюжетите възникват спонтанно, без предварителен план, като естествено продължение на емоцията и интуицията.


Весела Георгиева е категорична, че вълната ще остане нейният основен художествен материал, макар да проявява интерес и към други техники, включително мокро плъстене. Ограниченията за нея са преди всичко времеви, но необходимостта да твори остава водеща и определяща за нейния художествен път.


Текст и снимки: БТА – Преслава Иванова